全横店最忙楼梯的拆除：影视剧场景同质化带来的审美疲劳

全横店最忙楼梯的拆除：影视剧场景同质化带来的审美疲劳

全横店最忙楼梯的拆除：影视剧场景同质化带来的审美疲劳，近日成为了热议话题。这座在无数古装剧中频繁亮相的楼梯，终于迎来了它的“落幕”，而这一拆除行动不仅引发了网友的关注与讨论，更深层次地暴露出当今影视作品中存在的审美疲劳现象。

被戏称为“全横店最忙楼梯”的这座楼梯，曾经是一道独特的风景，其对称而典雅的结构让无数剧中角色在此处展现了各自的魅力。不论是古代宗门、寺庙，还是家宅，观众难以忘记那些在阶梯上款款而上的背影。统计一下，楼梯在几十部剧中各显神通，从《墨雨云间》到《唐诡2》，它的身影几乎无处不在。这种频繁的出现使得更多观众开始审视其背后更深层次的问题：影视剧的视觉呈现是否已然陷入了同质化的怪圈？

在社交媒体上，许多网友对楼梯的拆除表达了复杂的情感，甚至有人以戏谑的语气评论道：“还没等到反派，现代挖掘机就来‘灭门’了。”这段幽默表述曝露了观众对重复场景的厌烦与无奈。随着社交的兴起，观众不仅仅是看客，更成为了内容的监工，紧密关注着每一个场景的变化和角色的演绎。

尤其是在当今这个快节奏的时代，影视创作似乎越来越倚赖于“快餐式”的模式。生产出大量同质化、高度标准化的视觉元素，毫无创新的场景设计，已经成为不少剧作的通病。换个招牌、拉个帘子，便能让一个场景“焕然一新”。从长远来看，这种对创意的忽视和敷衍的态度只会加剧观众的审美疲劳。

毫问，目前的许多剧作在制作时没有真正对观众的审美需求进行深思熟虑，反而不断依赖于重复与模仿。即使是服化道或拍摄角度，观众亦能感受到其显著的雷同性，这种缺乏创新的模式，彻底剥夺了视觉艺术应有的多样与新鲜感。在这样的环境下，观众咀嚼的无非是“糟糠”般的内容，更别提艺术提升、文化传承。

在这样的创作背景下，使我们深思的还有角色设定的相似性。近年来，“复仇男主”与“流水线经商女主”的套路已成为一些剧作的主流。角色立足于市场需求而非真实生活细节，情节设置往往毫无新意，以至于无法让观众产生共鸣。尽管市场对于这些角色的喜爱依旧存在，但观众却也感到审美的枯竭。

《人民日报》曾对这种现象发表过评论，指出影视作品应当承担起引导公众审美的责任。创造出真正打动人心、高雅的作品，才能在文化市场中立于不败之地。而这正是当前许多剧作所需反思的方向，不仅仅是迎合观众的口味，更需要尊重观众的审美期待。

在这个信息泛滥、创意缺乏的时代，拆除一座楼梯看似能解决一些表面问题，但还是要从根本上改变生产模式与创作理念。过去那些追求艺术与情感交融的电影，足迹悠长，才是我们心中真正的美学。在侯孝贤执导的《聂隐娘》中，他为了一帧完美画面宁愿等待飞鸟的瞬间，正是对手工艺术的追求与对美的执着；而经典作品总是能让观众再度感受到温暖与共鸣。

纵观当今影视环境，不难感受到过于依赖技术与特别效果的导演们，逐渐丧失了最朴实的“烟火气”，也就是人们所期望的真实感。曾经的剧作通过多样化的场景、细腻独特的视角让人感受到身临其境的真实，而即使布景华丽，情感表达也显得苍白无力，缺乏与观众的真实连接。

创作才应以温情与细致为导向，而“吃糟糠”的日子也许再久一点，新的美学也许就会率先拔地而起。期待在未来的影视作品中，我们能看到一缕阳光透过重重迷雾，从而补充那些被遗漏的真正的美。